Pyke Koch
Par son apparence, Pyke Koch (1901-1991) ressemblait plus à un aristocrate qu'à un artiste. Son travail a été d'autant plus choquant que, vers 1930, Koch a apparemment conquis le monde de l'art à l'improviste. Koch n'a commencé à peindre que tard, après un diplôme de droit cassé, et s'est avéré être un garçon merveilleux.
Gentilhomme debout, il aimait le laisser comme ça, s'inspirait du cinéma allemand, des taudis et des scènes foraines. Koch a fait des déesses du caniveau des prostituées expirées. Leur déclin est visible, mais non moins fier. Ses portraits sont pénétrants, ambigus, parfois durs. Le spectateur peut deviner le symbolisme freudien et le sexe des héros de Koch. S'agit-il de femmes, d'hommes ou de travestis?
La recherche de la perfection technique
Comme Willink, il a poursuivi la perfection technique. En Italie, il a étudié des artistes de la Renaissance ancienne tels que Piero della Francesca. Là, il a obtenu une fascination dangereuse pour le fascisme dans les années avant la Seconde Guerre mondiale. Il n'a dérivé de cette préférence que tard dans la guerre et la "mauvaise odeur" a persisté longtemps autour de lui. Néanmoins, il n'a pas entamé sa réputation de grand artiste. Avec seulement 120 peintures, l'œuvre de Pyke Koch est toujours au sommet du néo-réalisme et de l'art figuratif du XXe siècle. Contemporain, ami et poète Adriaan Roland Holst: «Willink peint le monde. Koch peint la vie ».
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Perfectionniste, Pyke Koch n'était pas facilement satisfait de son travail. L'artiste a donc laissé une œuvre limitée de quelque 120 tableaux. Au sein de cette œuvre, il n'a réalisé qu'une dizaine de natures mortes, en particulier pendant la Seconde Guerre mondiale. Koch échangeait parfois les natures mortes, de petite taille, contre du pain, du tabac ou du café.
L'une de ces œuvres atypiques est "Nature morte à la pomme", qu'il a peinte vers 1945. Le fruit de Koch n'est pas un objet décoratif passif dans un genre somptueux. La pomme a le rôle principal. Flottant fièrement dans un ciel bleu avec des nuages, vous voyez qu'il n'est peut-être plus le plus jeune. Enveloppée de feuilles aux bords bruns, ici et là un trou dans la verdure, la peinture de Koch ne mesure que 15 x 19 cm. Il est maintenant exposé dans Museum MORE.
